La Terraza Magnética: Bint Mbareh

Atmosphère

(ES) 'La Terraza Magnética' regresa con una propuesta que combina voces de la escena experimental internacional contemporánea y proyecciones que tratan temas como la soledad o el deseo. A través de voz, electrónica y capas de grabaciones de campo, Bint Mbareh construye composiciones que entrelazan memoria, territorio e identidad, transitando entre lo experimental y lo narrativo. La artista palestina Bint Mbareh construye narrativas que son a la vez celebración y resistencia, mezclando ritmos electrónicos con sonidos y memorias del mundo árabe. Una exploración íntima y expansiva del sonido como archivo emocional y político. En sus trabajos más recientes, Bint Mbareh explora la relación entre el agua, el cuerpo y la memoria colectiva, entendiendo el sonido como un archivo vivo atravesado por historias de desplazamiento, territorio e identidad. Parte de esta investigación se ha presentado junto a TBA21 en espacios como la Tate Modern, Cafe OTO o el Unsound Festival. Además, ha compartido cartel con artistas como Clairo, Mustapha the Poet, Mos Def, Nicolas Jaar o Alabaster Deplume. También es creadora de Choir for Non-musicians, un taller participativo que difumina los límites entre performance y público. (EN) 'La Terraza Magnética' returns with a programm that brings together voices from the contemporary international experimental scene and screenings exploring themes such as loneliness and desire. Through voice, electronics and layers of field recordings, Bint Mbareh constructs compositions that intertwine memory, territory and identity, moving between the experimental and the narrative. The Palestinian artist Bint Mbareh constructs narratives that are both a celebration and an act of resistance, blending electronic rhythms with sounds and memories from the Arab world. An intimate and expansive exploration of sound as an emotional and political archive. In her most recent work, Bint Mbareh explores the relationship between water, the body and collective memory, understanding sound as a living archive interwoven with stories of displacement, territory and identity. Part of this research has been presented alongside TBA21 at venues such as the Tate Modern, Cafe OTO and the Unsound Festival. She has also shared the bill with artists such as Clairo, Mustapha the Poet, Mos Def, Nicolas Jaar and Alabaster Deplume. She is also the creator of Choir for Non-musicians, a participatory workshop that blurs the boundaries between performance and audience.